中國水墨畫(huà)是中國傳統繪畫(huà)藝術(shù)的代表，水墨畫(huà)蘊藏著(zhù)深厚的傳統文化底蘊和獨特的表現形式。本書(shū)通過(guò)寇元勛教授30余年對水墨畫(huà)研究創(chuàng )作和教學(xué)成果，從中國水墨畫(huà)的寫(xiě)意精神、基本技法、創(chuàng )作成果、教學(xué)經(jīng)驗、眾評及作品賞析等多方面來(lái)呈現寇元勛教授對中國水墨畫(huà)學(xué)理的深刻理解及形成獨特創(chuàng )作風(fēng)格的歷程。借助寇元勛其人其畫(huà)來(lái)充分詮釋優(yōu)秀中國水墨畫(huà)家作品背后是重在心性與人格的錘煉，在水墨畫(huà)理論體系流派眾多風(fēng)格多樣的格局中，能真正體現中華傳統文化精神內涵，又具時(shí)代氣息。

寇元勛，白族，1963年生于云南劍川?，F為云南大學(xué)藝術(shù)與設計學(xué)院教授、碩士生導師、國家藝術(shù)基金專(zhuān)家庫評審專(zhuān)家。出版專(zhuān)著(zhù)《中國水墨畫(huà)源流審美表現》《中國近現代名家畫(huà)集?寇元勛》。曾被中國美術(shù)家協(xié)會(huì )授予“民族杰出美術(shù)家”稱(chēng)號, 獲國家人事部“當代中國畫(huà)杰出人才獎”等多種獎項。2017年入選由國家畫(huà)院主辦的新中國美術(shù)家系列展——云南省中國畫(huà)作品展。

目錄

第一章 中國傳統水墨畫(huà)的寫(xiě)意精神

第一節 水墨畫(huà)的哲理基礎

一、孔子“游于藝”的人生觀(guān)

二、莊子“解衣般礴”的審美理想

三、黃庭堅畫(huà)論中的禪理

第二節 水墨畫(huà)精神的確立

一、《淮南子》論畫(huà)中的“君形說(shuō)”

二、顧愷之與“傳神論”

三、宗炳、王微論山水畫(huà)傳神

四、謝赫“六法”論中的“氣韻”

五、荊浩《筆法記》中的“圖真論”

第三節 水墨畫(huà)審美品格

一、姚最《續畫(huà)品錄》中的“心師造化”

二、蕭繹《山水松石格》中的“格高而思逸”

三、張彥遠論用筆與達意

四、蘇軾意勝于形的繪畫(huà)美學(xué)觀(guān)

五、趙孟 與“古意論”

六、倪瓚及其“逸氣說(shuō)”

第四節 水墨畫(huà)多元審美觀(guān)

一、董其昌的“南北宗論”

二、徐渭“獨抒性情”和“生動(dòng)”、“生韻”的繪畫(huà)觀(guān)念

三、“四王”守法、仿古的繪畫(huà)觀(guān)

四、石濤“無(wú)法而法”的繪畫(huà)美學(xué)觀(guān)

第二章 水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng )作

第一節 水墨花鳥(niǎo) 源遠流長(cháng)

第二節 格高思逸 清流高華

第三節 性靈所致 隨意生發(fā)

第四節 平面構成 簡(jiǎn)約大方

第五節 虛擬成態(tài) 意味無(wú)邊

第六節 隨機賦色 墨彩相隨

第七節 書(shū)畫(huà)一律 精氣神韻

第八節 純化筆墨 本體當先

第九節 傳統精神 當代意識

第十節 貫通野逸 別開(kāi)生面

第十一節 得之象外 與花同樂(lè )

第三章 水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的教學(xué)

第一節 水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的造型觀(guān)

一、意為先

二、“形”之義

三、線(xiàn)造型

四、整體與局部

五、夸張與變形

第二節 水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的筆墨觀(guān)

一、筆法

二、墨法

三、具象與抽象

四、符號與肌理

第三節 水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的構圖法則

一、框架與外輪廓

二、賓與主

三、開(kāi)與合

四、呼與應

五、虛與買(mǎi)

六、疏密與穿插

第四節 水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的設色

一、墨色

二、用色

第五節 學(xué)習水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的方法

一、臨摹——開(kāi)山之門(mén)

二、寫(xiě)生——外師造化

三、創(chuàng )作——遷想妙得

第四章 寇元勛與他的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)

寇元勛其人其畫(huà) ..................................... 段炳昌

卿云飛渡之后 ......................................... 李 森

一種風(fēng)流吾最?lèi)?ài)

——寇元勛其人其畫(huà) ............................. 王 新

替花寫(xiě)神 為鳥(niǎo)傳情

——走近寇元勛教授的花鳥(niǎo)世界 ......... 陳社旻

寇元勛 ：貫通野逸 墨傳精神 ............. 江福全

明艷瑰麗，奇崛放任

——寇元勛老師和他的花鳥(niǎo)畫(huà) ............. 張 輝

暢達、清潤見(jiàn)性情

——讀寇元勛教授水墨花鳥(niǎo) ................. 李 華

奮袂如風(fēng) 野逸墨華

——寇元勛畫(huà)評 ..................................... 龔吉雯

愿得東風(fēng)一枝暖 ..................................... 左中美

評寇元勛老師的水墨花鳥(niǎo)畫(huà) ................. 高 波

玉骨那愁瘴霧，冰姿自有仙風(fēng)

——記寇元勛老師之藝術(shù) ..................... 胡 鵬

寇元勛 ：畫(huà)家要講自己的故事 ............. 吳若木

暢達、清潤見(jiàn)性情

——讀寇元勛教授水墨花鳥(niǎo)

李華

（中國少數民族藝術(shù)博士、湖南第一師范學(xué)院教授）

作為多年研習西畫(huà)的人，我驚羨中國文人畫(huà)經(jīng)典作品博大精深的文化意蘊，以及出神入化的筆墨技巧，此中審美情趣妙不可言。同時(shí)，也存疑身邊常見(jiàn)中國畫(huà)的兩個(gè)“弱面”。一是，在眾生喧囂、極速變幻的當下社會(huì )，能否守住文氣、士氣？顧名思義，文人畫(huà)是通過(guò)畫(huà)家身份給作品歸類(lèi)，它要求畫(huà)家博覽群書(shū)、經(jīng)年苦耕硯池，通曉社會(huì )、自然之大道，持守獨立的理想品格。安身鋼筋水泥叢林，時(shí)間被碎片化，鍵盤(pán)書(shū)寫(xiě)日?；?，應接不暇、白駒過(guò)隙的生活節奏催生緊張、焦慮情緒……當代生存境遇能否讓畫(huà)家精神常駐林泉、留守孤清的文人士氣？如果做不到這一點(diǎn)，那么藝術(shù)創(chuàng )作走傳統之路可能大打折扣。二是，有些中國畫(huà)提供給觀(guān)眾文學(xué)性因素太多，視覺(jué)刺激強度不夠。中國畫(huà)之所以能通過(guò)簡(jiǎn)括的畫(huà)面傳遞深遠的意味，一定程度上得益于詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印。每一個(gè)藝術(shù)單元獨特的魅力，背后都有龐大的文化根系支撐。順著(zhù)作品每個(gè)構成要素搭成的路標，觀(guān)眾可以在浩瀚的虛實(shí)空間中漫步遐想，獲得神游八方、契合大道的超然體驗。然而，這種品讀畫(huà)作方式更接近文學(xué)欣賞的遷延想象，點(diǎn)、線(xiàn)、面、明暗、色彩等各種造型因素的表現力，呈現在觀(guān)眾面前的那種“視覺(jué)樣式”直接沖擊力有時(shí)強調得不夠。將油畫(huà)和水墨畫(huà)并置一起比較，兩種作品品讀、體驗的重心有所差異。

看到寇元勛教授的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)，第一印象是“通達、清潤、奪目”。如果非要給作品貼一個(gè)標簽，這類(lèi)作品可以歸入文人畫(huà)范疇。

何為通達？心、手、畫(huà)之間貫通一氣，中間了無(wú)阻隔。雖然無(wú)緣看到寇教授現場(chǎng)作畫(huà)，但作品透露出鮮活的現場(chǎng)感。許多作品似乎成竹在胸而未必臨案“深思熟慮”，在畫(huà)興突發(fā)、物我相融的渾然意象初成之時(shí)霍然揮筆?；蚰裼诰⒁?，筆勢陡變，配上大片的空蒙墨色 ；或水墨隨筆滾動(dòng)，營(yíng)造出空靈玄妙的氛圍，然后寥寥幾筆寫(xiě)就可供識別的形象 ；或在各種墨色層次中飛來(lái)一抹色彩，提示生命有形無(wú)形、有相無(wú)相交織的狀態(tài)。要做到作畫(huà)狀態(tài)靈活機變、不拘一格，少不了長(cháng)年累月的筆墨錘煉。而要做到神完氣足，揮出磊落之氣，就不是單純的技術(shù)問(wèn)題。畫(huà)者各方面的修為聚合無(wú)間，才能做到“逍遙于塵垢之外，馳騁于法度之中”。

畫(huà)有枯澀、潤澤、清新、滯濁、沖淡、濃郁等氣息之分，清潤是一種境界。人的眼睛成像原理一致，但心靈與自然交融后產(chǎn)生無(wú)數種可能。奇異的意象空間存在于每個(gè)人身邊，難以用文字語(yǔ)言述說(shuō)，需要用睿智的眼光與獨特的稟賦去挖掘。中國先賢通過(guò)靜觀(guān)悟道領(lǐng)略到“自然的韻致”，用“象外之象”“味外之旨”或“境”等概念提示畫(huà)者追求這種韻致。自然萬(wàn)象投放到心靈之后，經(jīng)由心靈的詩(shī)化，產(chǎn)生或濃或淡、或清靈滋潤、或高古悠遠、或空漠荒寒的感受。感受最終通過(guò)畫(huà)家的文化品位與詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印修養傳遞給觀(guān)眾，畫(huà)呈清潤之象，得之于筆墨風(fēng)神、文心沁濡。

畫(huà)面為何奪目？首先，作品用筆、用墨、章法、立意與傳統文人畫(huà)有較深的淵源，雅致、渾樸的筆墨意趣很能抓住觀(guān)眾。其次，畫(huà)面結合了傳統中國畫(huà)經(jīng)營(yíng)位置的理念以及現代構成意識，具有整體視覺(jué)張力。文人畫(huà)講究章法，不過(guò)章法和構成的含義有區別。前者強調各種造型元素的位置關(guān)系，詩(shī)書(shū)畫(huà)印欣賞、品讀順序的引導，引向虛的東西。后者則更強調大的點(diǎn)、線(xiàn)、面抽象關(guān)系對視覺(jué)的刺激作用，獲得視覺(jué)充實(shí)感。還有，色彩的大膽運用。唐代以前，色彩在中國畫(huà)中擁有重要位置，赤、黃、青、黑、白都是正色，不僅有“六朝濃艷”的隨類(lèi)賦彩，唐代更是“喚爛而求備”。宋元探索“墨具五色”的功能，把中國畫(huà)推向疏簡(jiǎn)淡遠、空靈超逸的妙境。但從直觀(guān)視覺(jué)的角度偏廢了色彩，以至于畫(huà)家恐有惡俗之憂(yōu)而對顏色慎之又慎?？茉獎捉淌诘乃B(niǎo)用色并無(wú)禁忌，有的鮮艷飽和，不乏裝飾性、民間性的夸張感，有的顏色隨水淡化，與清淡的墨色相融交接，隱入白紙象征的深遠世界。

我們欣賞寇元勛教授水墨花鳥(niǎo)作品時(shí)感受不到傳統與現代、西方與東方、主流與邊緣等概念的沖突糾結，更感受不到常見(jiàn)水墨畫(huà)的弱面。筆、墨、水、色隨畫(huà)者心性在走，許多相互沖突的東西被本真性情及文化積淀引向詩(shī)意的調和，韻外之致以及繪畫(huà)語(yǔ)言的新穎性就出在這里。

寇元勛先生是水墨花鳥(niǎo)名家，又是教學(xué)高手，從而學(xué)之，可悟大道