墨彩有情藏宋畫(huà)
造化有靈山水境
宋畫(huà)能與宋詞一樣，表現既廣闊又細微的萬(wàn)物，蓋因兩者都是一定社會(huì )、政治、經(jīng)濟、文化的反映。宋朝的萬(wàn)物在畫(huà)家們的筆下千姿百態(tài)，他們用畫(huà)筆一一再現了形態(tài)各異、豐富多彩的生活畫(huà)卷。
宋人善繪山水，遠景似在咫尺，近景精妙細致。然山水風(fēng)光之美不在于尺幅大小，它們各有“可愛(ài)”之處。大、高、遠是一種境界，小、低、近也不失藝術(shù)價(jià)值。王國維對詞的境界大小持有獨到觀(guān)點(diǎn)，他說(shuō)“境界有大小，然不以是而分高下”，畫(huà)亦如此，其好壞不以視覺(jué)上的大小評定，描繪浩瀚或微小只是創(chuàng )作者不同的選擇。
廣闊江山有“咫尺”的表現方式，也有“全景”的表現方式。如宋初李成的山水被王詵評為“墨潤而筆精，煙嵐輕動(dòng)，如對面千里，秀氣可掬”，劉道醇說(shuō)“李成之筆，近視如千里之遠”，與范寬“遠望不離座外”形成對比，觀(guān)畫(huà)者在幾步之內就仿佛看到千里之遠。李成能創(chuàng )造出這種“平遠蕭疏”的圖式，得益于“平遠”法構圖。其后，郭熙總結了前人創(chuàng )作經(jīng)驗以及自身創(chuàng )作實(shí)踐之后，提出繪畫(huà)構圖的“三遠法”：
山有三遠，自山下而仰山顛謂之高遠，自山前而窺山后謂之深遠，自近山而望遠山謂之平遠。高遠之色清明，深遠之色重晦，平遠之色有明有晦。
“高遠”“深遠”與“平遠”讓畫(huà)家與觀(guān)者從不同的角度對山水的觀(guān)賞產(chǎn)生不同的審美體驗。畫(huà)家通過(guò)不同的方位觀(guān)察獲得不同的視覺(jué)畫(huà)面，將之訴諸筆墨，從而創(chuàng )作出不同的繪畫(huà)作品。從《林泉高致》對“平遠”的闡述我們可以理解平遠是從近山望向遠山，而近山到遠山有非常大一段距離，以平遠法作畫(huà)能在尺幅內展現千里江山，如李成的《喬松平遠圖》與郭熙的《窠石平遠圖》。
《喬松平遠圖》展現的是李成所創(chuàng )造的典型的“平遠蕭疏”圖式，畫(huà)面左側坡石之上長(cháng)有蒼松兩株，其主干遒勁，枝椏奇出，松針細密。近處的坡巖交疊狀如云卷，其間有山泉緩緩流出。蒼松之后云霧流動(dòng)彌散，遠山連綿起伏，表現出了“煙嵐輕動(dòng)”的特色，同時(shí)色彩“有明有晦”。李成在并不大的尺幅內將千里之遠的山川景象表現了出來(lái)。郭熙的《窠石平遠圖》由遠及近刻畫(huà)了散落的窠石、稀疏的寒林、空曠的平原、流水遠山以及漫天的晚霞。視平線(xiàn)在畫(huà)面下方約三分之一處，除晚霞外幾乎所有物體都被極力壓低在畫(huà)面的下半幅， 上半幅除了樹(shù)枝點(diǎn)點(diǎn)，余下的大面積都是遙遠的天空。郭熙作畫(huà)的才能之一，體現在他能在這么小的畫(huà)幅內集中大部分的景物。自近景透中景而望遠景，空間布局得當，層次分明，空間距離的縱深感強烈，令人一眼便覽盡千里景色，蕭瑟空曠的深秋之景躍然于腦海。
李成《喬松平遠圖》
郭熙《窠石平遠圖》
全景式構圖的長(cháng)卷多表現千里江山之宏大氣勢，如王希孟的《千里江山圖》為典型的以大青綠著(zhù)色的山水作品。青綠山水在隋朝李思訓、李昭道父子手里發(fā)展到高峰，隨后受到水墨山水的沖擊，發(fā)展緩慢，后宋哲宗時(shí)期宣揚“重古”，青綠山水重新得到重視。到徽宗朝，這種重視設色、工整、理法的金碧輝煌的山水畫(huà)風(fēng)得到肯定。蔡京的卷后題跋寫(xiě)明了畫(huà)作信息：王希孟當時(shí)為畫(huà)院學(xué)生，數次的進(jìn)獻畫(huà)作雖不算驚艷，但徽宗獨具慧眼，認為王希孟“其性可教”，便“親授其法”，之后不逾半年，王希孟就呈上了這幅《千里江山圖》卷，這時(shí)他才十八歲。我們在《千里江山圖》卷里看到的就是風(fēng)華正茂的十八歲少年的精神氣質(zhì)，畫(huà)里面住著(zhù)的是十八歲的靈魂，王希孟如同三國周郎般的雄姿英發(fā)，將江山指點(diǎn)。這幅長(cháng)卷中的景物，色彩艷麗豐富，意境開(kāi)闊，高遠、平遠、深遠透視，在其間被交替使用，且構圖嚴謹。畫(huà)卷長(cháng)度接近十二米，高低起伏的山峰與煙波浩渺的江河綿延千里，其間夾雜著(zhù)漁村野市、魚(yú)艇客舟、茅庵草舍、橋梁水車(chē)，若移步換景，則步步生意。畫(huà)上還有穿插在景物間的人物，在進(jìn)行游玩、趕集、捕魚(yú)等日?；顒?dòng)，天上一劃而過(guò)的飛鳥(niǎo)被定格在空中，場(chǎng)景既宏大寬闊又細致入微。王希孟創(chuàng )造出的這一幅曠闊江山圖，無(wú)論是題材的選擇還是華麗的表現技法的運用，都符合皇室審美。少年人用加法將富麗繁華呈現，一一添加各種礦物顏料，使這幅畫(huà)在近千年后的今天仍然絢麗無(wú)比。許是天妒英才，王希孟在創(chuàng )作了這幅《千里江山圖》卷的兩年之后，就與世長(cháng)辭了，他的姓名，僅憑這一幅驚世之作名垂千古。人雖遠去，但他的靈魂永遠留在了畫(huà)里。
王希孟《千里江山圖》（局部）
小景山水是繼雄偉的全景式山水后畫(huà)家們的又一創(chuàng )造，它有別于壯闊的大山大水，取材于局部小景，不盡之意溢出畫(huà)面，與詞所求的“言外意”有異曲同工之妙，構圖、意境發(fā)生了從充實(shí)到空靈的變化，深受當時(shí)的文人士大夫的青睞。宋初畫(huà)僧惠崇及之后的皇室貴族趙令穰、駙馬王詵等都是北宋時(shí)期畫(huà)小景山水的代表人物。到了南宋，畫(huà)家們突破之前全景式山水表現手法，多集中刻畫(huà)山水的局部，或著(zhù)重表現自然景色其中一方面的主要特征。這一時(shí)期的畫(huà)家多表現寒江獨釣、柳溪歸牧、秋江暝泊與風(fēng)雪歸家等題材，同時(shí)許多畫(huà)家還常將小景山水表現在冊頁(yè)中?！澳纤嗡募摇笔切【吧剿拇砣宋?，李唐的《江山小景圖》，劉松年的《四景山水圖》，馬遠的《曉雪山行圖》《梅石溪鳧圖》，夏圭的《雪堂客話(huà)圖》等都是小景山水的佳作。劉松年的《四景山水圖》分春、夏、秋、冬四個(gè)部分表現了西湖邊貴族閑逸的生活情調，其中穿插的人物活動(dòng)為畫(huà)面增添了生活的氣息，畫(huà)家利用不同的組合方式在不同的季節中刻畫(huà)了樹(shù)、石、橋、堤和住宅等物，各具季節特色。這四幅作品都是圍繞莊園進(jìn)行描繪，莊園主人或春游踏青、或靜坐納涼、或觀(guān)賞秋山、或出門(mén)賞雪，春日的怡人、夏日的喧鬧、秋日的曠遠和冬日的寒意都被展現了出來(lái)。畫(huà)上的主人公樂(lè )在逍遙，享受現狀，在莊園中過(guò)著(zhù)安逸舒適的日子。馬遠的《梅石溪鳧圖》冊頁(yè)可看作山水與花鳥(niǎo)融為一體的小品畫(huà)，畫(huà)面左方與上方山巖斜出梅枝，右邊是大面積的溪水，虛實(shí)結合，構圖有著(zhù)典型的“馬一角”特征。早春時(shí)節，空氣中有迷蒙的水汽，堅硬的巖石，三兩枝初綻的梅花，溪水自山坳處涓涓而出，小漩渦偶見(jiàn)溪中，群鳧嬉戲溪上，給平靜的山澗帶來(lái)了生氣。
劉松年《四景山水圖》（冬景）
馬遠《梅石溪鳧圖》
宋代畫(huà)家繪山水，既能表現波瀾壯闊的千里江山，也能表現清潤可愛(ài)、余味悠遠的沙岸小景，既能畫(huà)高屏大幛、長(cháng)卷立軸，也能畫(huà)小幅冊頁(yè)、輕羅小扇。詞之境界優(yōu)劣，不在于大小，畫(huà)同樣如此。
——選自王萬(wàn)發(fā)《“畫(huà)境”與“詞心”：宋代詞畫(huà)藝術(shù)之美》，廣西師范大學(xué)出版社2023年8月出版
