油畫(huà)寫(xiě)生與創(chuàng )作中對人的關(guān)注及人性的表現，自西方文藝復興以降，一直是此課題與題材文化的核心內質(zhì)。張志明在多年的油畫(huà)人物寫(xiě)生與創(chuàng )作中，關(guān)注不同文化傳統的繪畫(huà)表現方式，本書(shū)從具體的油畫(huà)寫(xiě)生與創(chuàng )作實(shí)踐教學(xué)角度，揭示油畫(huà)人物寫(xiě)生與創(chuàng )作的時(shí)代、地域文化特質(zhì)與豐富的傳統文化對畫(huà)家要描繪和表現的人物精神的作用及影響。通過(guò)一系列循序漸進(jìn)的人物寫(xiě)生課題，使學(xué)生在獲得造形能力的同時(shí)對人自身的具體屬性產(chǎn)生關(guān)注并產(chǎn)生表現的興趣和愿望。教學(xué)和創(chuàng )作中對傳統與當下文化的抽象概念是以具體的造型表現去認知和感悟的。使繪畫(huà)造型的思維認知、抽象形式元素的領(lǐng)悟和對當下生活的真實(shí)感受結合起來(lái)，讓油畫(huà)人物造形能力和藝術(shù)的情感表現互為支撐，打通寫(xiě)生與創(chuàng )作、自然到繪畫(huà)的新途徑。

張志明，1988年畢業(yè)于云南藝術(shù)學(xué)院。中國美術(shù)家協(xié)會(huì )會(huì )員，云南油畫(huà)藝委會(huì )委員。云南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系教授、碩士生導師。2007年作品《三女人體》獲“中央美術(shù)學(xué)院秋季畫(huà)室開(kāi)放展”最佳色彩表現獎；2008年作品《童偶之夢(mèng)》入選中央美術(shù)學(xué)院“學(xué)院之光——童話(huà)今天作品展”。

第一章 油畫(huà)人物寫(xiě)生與創(chuàng )作的歷史積淀

第一節 西方美術(shù)史中的人物繪畫(huà)選例

第二節 中國美術(shù)史中的人物繪畫(huà)選例

第三節 現當代藝術(shù)中的云南人物繪畫(huà)選例

第二章 油畫(huà)人物寫(xiě)生與創(chuàng )作造型因素述要

第一節 造型因素述要

第二節 形體與結構

第三節 色彩

第四節 空間

第五節 肖像寫(xiě)生

第三章 畫(huà)余雜記

第一節 觀(guān)察在繪畫(huà)中的意義

第二節 油畫(huà)人物寫(xiě)生與創(chuàng )作的材料與技法

第四章 區域文化經(jīng)驗中的油畫(huà)語(yǔ)言探索

第一節 個(gè)人藝術(shù)實(shí)踐

第二節 學(xué)生社會(huì )實(shí)踐與作品集錦

后記

參考書(shū)目

中西方繪畫(huà)史中，人的形象作為繪畫(huà)的題材和主題，一直占據著(zhù)重要的位置。人物繪畫(huà)藝術(shù)作為人類(lèi)文明與發(fā)展的形象載體，在不同的歷史時(shí)期，隨著(zhù)文化觀(guān)念的改變，其審美內涵和語(yǔ)言層面也在不斷演進(jìn)。中西方人物繪畫(huà)的差異與相似、碰撞和融合，形成了中西方人物繪畫(huà)的歷史積淀。探析、比較中西方繪畫(huà)中人物形象的藝術(shù)塑造，能使我們觸摸到中西方文明演化中，人對自身關(guān)注與認知的異同之處。人物形象的創(chuàng )造能成為不同區域文化下人們復雜情感得以對話(huà)的媒介，故而有史以來(lái)對自我形象的關(guān)照及塑造，就源于人們自我相互關(guān)照的需求。綜合而言，人物形象圖式是人類(lèi)文化的形象臉譜，其中的審美內涵和個(gè)體形式語(yǔ)言的繼承與拓展符合藝術(shù)歷史邏輯的演化過(guò)程。珍視中西方繪畫(huà)的歷史積淀，在從寫(xiě)生到表現的間隙中探索西方繪畫(huà)精神，對比領(lǐng)會(huì )中國繪畫(huà)的意境，尊重當下繪畫(huà)創(chuàng )作的個(gè)體生存經(jīng)驗和地域場(chǎng)景空間，創(chuàng )造中國當代油畫(huà)人物的時(shí)代容顏，探索油畫(huà)的時(shí)代語(yǔ)匯，必須將油畫(huà)這一西方畫(huà)種融入時(shí)代和民族文化中才有可能性。更進(jìn)一步地說(shuō)，唯其如此，這種時(shí)代容顏才能具有被納入世界藝術(shù)史范疇內研究的期望價(jià)值。因此，對中西方人物繪畫(huà)歷史積淀的研習，其目的是指向云南油畫(huà)人物的創(chuàng )新性和時(shí)代性。

在以油畫(huà)人物寫(xiě)生為創(chuàng )作方式的教學(xué)實(shí)踐中，應將個(gè)人經(jīng)驗的藝術(shù)實(shí)踐建立在中西繪畫(huà)的歷史積淀和融合之上，從而使油畫(huà)人物寫(xiě)生與創(chuàng )作教學(xué)變?yōu)橹赶蛐悦魑娜后w性實(shí)踐，使油畫(huà)教學(xué)和創(chuàng )作不僅注重造型語(yǔ)言的本體研究，更能體現出時(shí)代和民族文化精神。只有實(shí)現中國藝術(shù)家的個(gè)人情感價(jià)值，在繪畫(huà)中體現民族精神和時(shí)代特性才不只是個(gè)美好的愿望。

人物繪畫(huà)的歷史，油畫(huà)人物寫(xiě)生的技法必讀書(shū)

傳統文化遺產(chǎn)在當代現實(shí)中通過(guò)藝術(shù)家個(gè)人的批判性思考和創(chuàng )作而獲得新的生命，對西方當代文化藝術(shù)的研究與借鑒同樣要帶著(zhù)自身文化價(jià)值去與之進(jìn)行比較運用，最終在掌握專(zhuān)業(yè)基礎及繪畫(huà)語(yǔ)言的同時(shí)，以誠懇的態(tài)度對自然、人、社會(huì )做真正的思考和判斷，真正貼近自身生存區域經(jīng)驗，關(guān)注地理文化的語(yǔ)言并進(jìn)行提煉， 這也涉及我們身體根植于其中的天空、陽(yáng)光與大地。古訓告訴我們，文化首先是自然的，這不同于西方現代文化觀(guān)念，后者根植于西方傳統的“人類(lèi)中心主義”“人本主義”的精神、物質(zhì)二分的思維方式。因此在中國文化背景下以油畫(huà)人物寫(xiě)生作為創(chuàng )作方式，就是要將人與自然聯(lián)系起來(lái)，讓自然與人和諧統一，在當下的自然生存環(huán)境中，需要真切地觀(guān)察人的狀態(tài)，表達內在真實(shí)的云南人物，在個(gè)性中寓有時(shí)代人物共性?xún)荣|(zhì)。在地域文化體驗中，也需特別留心云南特有的陽(yáng)光強度、色彩及人物造型特征與生活環(huán)境，著(zhù)力于在熟悉的本土經(jīng)驗中尋找建立地域人物及環(huán)境形色體系的可能性。

長(cháng)期以來(lái)，一些只習慣歐洲油畫(huà)語(yǔ)言體系審美習慣的畫(huà)家到云南直面云南地域形色的豐富、繁雜，一時(shí)會(huì )感到無(wú)所適從。在畫(huà)面上概括、提煉這些形色要素，是一個(gè)需要從體驗感受再到尋找物象繪畫(huà)語(yǔ)言的艱難過(guò)程。曾經(jīng)有人斷言云南更適合線(xiàn)性造型語(yǔ)匯的表達，這應該也是一種感受到具體繪畫(huà)語(yǔ)匯的對應認識。但油畫(huà)語(yǔ)言不應是封閉的，現成的繪畫(huà)語(yǔ)言模式在云南豐富的自然和人文資源面前呈現的蒼白無(wú)力狀態(tài)也是個(gè)機遇，它促使我們思考并真正掌握繪畫(huà)語(yǔ)言生命的實(shí)質(zhì)，在繪畫(huà)的思維狀態(tài)中去發(fā)現和創(chuàng )造。因此，在區域文化經(jīng)驗下的油畫(huà)人物寫(xiě)生與創(chuàng )作就要用感覺(jué)思考，不能回避個(gè)體油畫(huà)語(yǔ)言的創(chuàng )新問(wèn)題。否則，即使帶有經(jīng)典的語(yǔ)言模式或區域民族文化觀(guān)念圖像的共同出場(chǎng)，也將失去現實(shí)的存在意義。