序一
本書(shū)是黃文祥在攻讀博士學(xué)位期間的研究課題，也是
他在博士論文的基礎上略作增修后的成果。
作為一個(gè)繪畫(huà)實(shí)踐者，并一直以此為專(zhuān)業(yè)目標的博士
生來(lái)說(shuō)，選擇一個(gè)古代史論方向的題目，無(wú)疑是極大的挑
戰。這個(gè)挑戰不僅是針對這個(gè)選題，也針對他自己。
青綠山水是中國傳統山水畫(huà)史的發(fā)端，也是在技法和
表現上最早成熟的，尤其在唐代盛極一時(shí)。宋元以后，水
墨畫(huà)興起，隨著(zhù)審美意趣的改變，青綠山水逐漸式微。至
明代，因文徵明、仇英等人涉力，得以靈光一現。而今天，
作為古典標本樣式傳承的傳統繪畫(huà)在以水墨意筆主導的當
代山水畫(huà)生態(tài)環(huán)境中依舊處于創(chuàng )作形式的邊緣。
文徵明是明代最有影響的畫(huà)家之一，無(wú)論詩(shī)、文、書(shū)、
畫(huà)，都有相當高的成就。就繪畫(huà)而言，其題材涉及山水、
花卉、人物諸科，而其中又以山水最為精彩。
史論課題的研究，不僅僅是由于研究者對相關(guān)內容感
興趣，更重要的是能夠在冗雜的文獻和作品的閱讀考鑒中
發(fā)現有意思的問(wèn)題。不管是青綠山水研究，還是關(guān)于文徵
明的個(gè)案研究，在近三四十年來(lái)的國內外研究中已經(jīng)有眾
多史論專(zhuān)業(yè)學(xué)者取得了豐富的理論成果。而文祥敏銳地把
文徵明的青綠山水作為切入點(diǎn)，并提出他的思考：在宋
元以后山水畫(huà)文人水墨成為主流的進(jìn)程中，明代的文徵明
為何重拾青綠？文徵明的創(chuàng )作在當時(shí)的文化背景下，彰顯
的僅僅是審美意識的變化，還是另有其他社會(huì )和個(gè)人的原
因？他這一實(shí)踐對后來(lái)的青綠山水為何無(wú)法形成具有持續
性的影響？
本書(shū)對文徵明繪畫(huà)的傳統淵源， 以及青綠山水的風(fēng)
格、審美意趣、技法特征進(jìn)行了較為詳盡的分析和梳理，以時(shí)代背
景和畫(huà)家的個(gè)人經(jīng)歷作為問(wèn)題考察的基礎，結合不同時(shí)期的具體作
品，展開(kāi)對文徵明的畫(huà)學(xué)觀(guān)念和審美取向變化的研究，考察山水畫(huà)
這一中國繪畫(huà)的重要形態(tài)在明代社會(huì )文化環(huán)境中審美意識變化的因
緣，并由此探尋青綠山水在這一時(shí)期的流變過(guò)程，其中所涉及的關(guān)
于中國山水畫(huà)內容與形式、水墨與色彩，雅與俗、技與道等問(wèn)題，
在今天我們的創(chuàng )作實(shí)踐中依然需要思考，在學(xué)術(shù)上也具有借鑒意義。
對于古代繪畫(huà)的研究，除了查閱史料文獻，對作品原件的考察，
也是必不可少的重要環(huán)節。文祥在撰寫(xiě)本書(shū)的過(guò)程中，克服了許多
困難：閱讀了大量相關(guān)古代文獻、國內外學(xué)者論文著(zhù)作及博物館、
美術(shù)館的有關(guān)資料，觀(guān)摩了2013 年11 月蘇州博物館舉辦的“衡山
仰止—吳門(mén)畫(huà)派之文徵明特展”及2014 年4 月臺北故宮博物院舉
辦的“明四大家特展—文徵明”兩個(gè)重要展覽，并在此基礎上對
文徵明現存的青綠山水作品進(jìn)行了整理、歸類(lèi)、列表建檔，呈現文
徵明青綠山水畫(huà)在不同時(shí)期的表現形態(tài)和風(fēng)格變化。這項工作不僅
使本書(shū)論述的主題有了更明確和直觀(guān)的圖像基礎，也彌補了相關(guān)研
究的不足，是本書(shū)的一個(gè)亮點(diǎn)。
理論研究和創(chuàng )作實(shí)踐是高校美術(shù)教師除教學(xué)外必須兼顧的兩項
工作。其中既是出于對專(zhuān)業(yè)的熱愛(ài)，也是職業(yè)的需要，但這三者一
定是相輔相成的。最近，文祥的博士后課題研究也即將完成。盡管
他對學(xué)科的興趣是從畫(huà)畫(huà)開(kāi)始的，但我相信對畫(huà)史、畫(huà)論的研究無(wú)
疑也會(huì )提升他對畫(huà)理的認識、創(chuàng )作實(shí)踐的水平。面對新的挑戰，他
總是充滿(mǎn)信心，也總能拿出令人鼓舞的成果。
是為序。
林容生
